lunes, 2 de mayo de 2011

Anti fan por un día: SINEAD O'CONNOR FOREVER!


"No extraño ser una idiota"
-Madonna (acerca de ella misma) en "I'm Going to Tell You a Secret" (2005).


Hay una clara línea divisoria entre ser fan y fanático. ¿Recuerdan hablamos de esto en el artículo relativo a Michael Jackson? Por otro lado, hace poco leí una frase muy interesante, no recuerdo la fuente pero dice algo como: "nunca digas en internet nada que no dirías en persona". Es cierto, aunque el anonimato de internet permite a unos convertirse en acosadores, a otros en "rebeldes sin causa", a otros más en fanáticos desmedidos. He sido todo eso y más, pero en esta ocasión quiero hacerles pensar  expresando algo no totalmente agradable de Madonna, y espero contar con su comprensión y amplio criterio.


Sinéad O'Connor, cantante irlandesa considerada una one-hit wonder, siempre fue rebelde tan pronto se dio a conocer en el continente Americano. Sus radicales puntos de vista políticos, su negación a dejar que el Himno Nacional Norteamericano fuera tocado antes de un concierto, sus críticas a la música pop artificial, su veto a los dudosos Grammy Awards; pero nada la haría más radical -y valiente- que su actuación el 3 de Octubre de 1992 en Saturday Night Live. O'Connor canta una versión a capella de "War" de Bob Marley, cuya letra está basada en el discurso que diera ante la Asamblea General de las Naciones Unidas el Emperador de Etiopía Haile Selassie, en 1963. La letra de la canción es de una intensidad tremenda. Si Imagine de John Lennon es una hermosa utopía pacífica, War es un  fuerte e intenso llamado a la justicia y a la igualdad. Sinéad cambia entonces una palabra en la letra e incluye "abuso infantil" en lugar de "racismo". Pocos segundos más tardes, saca y enseña a la cámara una foto de Juan Pablo II, para luego hacerla pedazos: "Fight The Real Enemy" ("lucha vs. el verdadero enemigo") fue la última frase que O'Connor -hasta la fecha- pronunciaría en el escenario de SNL.


La reacción y ataques a Sinéad no se hicieron esperar, por supuesto, a nivel mundial. Lo que muchos vieron como un simple truco publicitario, las mentes más perceptivas y abiertas lo vieron como una legítima expresión de una creencia y una protesta contra una de las situaciones más imperdonables, tristes y oscuras que la Iglesia Católica ha enfrentado: el abuso sexual a niños y niñas por parte de sacerdotes, ministros y monjas a lo largo de SIGLOS de historia. 

Ahora  ¿por qué Sinéad? Ella misma declararía que es una sobreviviente de dicha situación y ha dado detalles  terribles de sus vivencias. Dentro de todo este marco, O'Connor tenía un punto bastante válido. Tal vez la forma fue extrema gráficamente (quizás si hubiera sacado un cartel donde se leyera algo como "La Iglesia Católica sigue encubriendo a los curas pederastas" el impacto ideológico habría sido mayor), pero el fondo es bastante sólido. Ninguna mujer en la historia del rock había tenido antes el valor de expresar una idea tan filosa, controversial y ácida, de semejante manera.


O casi ninguna; porque había otra famosa celebridad que llevaba ya casi una década haciendo enojar a conservadores y religiosos por igual. De esa misma persona, Sinéad había expresado un año antes, en Nov. 1991 (para Spin Magazine):


"Madonna es probablemente el más grande modelo a seguir para las mujeres en América. Es una mujer a la que las personas admiran como alguien que lucha por los derechos de otras mujeres. Una mujer quien, en forma abusiva se refirió a mí como que 'había tenido un accidente con una podadora de césped', y que era tan sexy como un ciego Veneciano. Ahora, esa es la mujer que América admira por ser una luchadora de derechos femeninos, despedazando públicamente a otra mujer".


Sorprendentemente, una de las personas que más atacó a Sinéad por el incidente de SNL fue Madonna. La controversial cantante, quien había sido vetada dos años antes por el Vaticano y el mismo Papa Juan Pablo II durante la gira Blond Ambition, declaró: "Creo que hay una mejor manera de presentar sus ideas, que rompiendo una foto de alguien que significa tanto para otra gente" y "si ella está en contra de la Iglesia Católica y tiene un problema con ellos, debería de hablar al respecto". No era la primera vez que Madonna atacaba a un colega, ni sería la última. Lo interesante del asunto es que el libro Sex estaba por salir al mercado, así como el disco Erotica. En un interesante artículo del New York Times, el periodista Jon Pareles llamo a la actitud de Madonna "celos profesionales", citando cómo "Sinéad le había robado el espectáculo al libro semi-porno de Madonna con una foto de "un hombre completamente vestido".

Muchas interrogantes: ¿Madonna temía que O'Connor opacara su próximo controversial proyecto, libro y disco? ¿Realmente quiso decir lo que dijo? A su favor, podemos decir que ella realmente nunca atacó en forma directa al  Papa o algún ministro religioso de ese nivel, a pesar de sus videos e imágenes explícitas. Pero aún así: ¿no pudo comprender Madonna los motivos de esta acción? ¿No se pudo poner en su lugar por un instante, más aún cuando ella había pasado por tantos ataques, vetos y problemas por sus expresiones artísticas? En lo personal, me sentí decepcionado y creo Madonna faltó, en una rara ocasión, a su integridad artística. Por otro lado, voy a actuar cínicamente en mi siguiente idea: la carrera de Sinéad acabó prácticamente luego de ese incidente. Por lo menos a nivel internacional. Así que probablemente el instinto comercial de Madonna le advirtió lo que podría pasarle a ella, en caso de apoyarla... y esta página ni siquiera existiría y tal vez discos como Ray of Light o Confessions on a Dance Floor, de haber visto la luz, habrían tenido mucho menor exito del esperado.

Mucho terreno para la especulación. Y bueno los fans más hardcore de Madonna podrán opinar por supuesto que la carrera de Sinéad nunca tuvo o tendrá la relevancia comercial que la de Ciconne. Eso es cierto. Sin embargo, todo el crédito a Sinéad artísticamente: aunque sólo haya colocado un par de éxitos, es una excelente cantante, y su voz es capaz de transmitir muchas e intensas emociones. Mención aparte su valentía e integridad artística, extrema y radical sí, pero integridad al fin.

Esto no es un 'ataque' a la Reina del Pop amigos. Lean entre líneas y verán que fundamentalmente estoy comparando a dos grandes, enormes artistas en momentos muy turbulentos de sus carreras. Por otro lado, la línea de "no extraño ser una idiota" dicha por Madonna en el documental IGTTAS del 2005, dice mucho en pocas palabras. El Cábala, tener a sus niños y ver el mundo más allá de su mundo de súper estrella le permitió cambiar muchas de sus ideas, definitivamente.

Finalmente, ustedes tienen el derecho a pensar, opinar y emitir sus propios juicios y valores. Acá abajo les dejo la versión íntegra del video de Sinéad, porque en la versión subtitulada arriba está censurado el final. Unicamente, una reflexión más, y me atribuyo la licencia poética por ello:

El sábado estaba viendo algunos videos, junto con mi madre y algunos amigos, y de repente sale American Life Director's Cut. Como ya tenía en mente escribir este post, le presté doble atención al video. Y vi en Madonna, en esa obra en particular, mucho del espíritu de Sinéad, John Lennon, Tracy Chapman y tantos artistas de verdad que han sido incomprendidos, juzgados, vetados, atacados por atreverse a expresar algo que todo mundo teme hacer. Esas escenas de Irak, los pequeños sangrando, la locura, la violencia contra civiles,  lo gráfico del video clip, me recordaron por qué esa noche O'Connor hizo lo que hizo. Qué era por lo que luchaba. Cuál era su motivo intrínseco. Y me sentí triste  que cosas como guerras, abusos sexuales a niños, injusticias, sigan pasando en este planeta. Este es sólo un video actuado: ahora imagínense esa realidad por sólo 30 segundos. Y no hay ideología, figura religiosa o creencia política o dogma, que deba o merezca estar por encima del bienestar y la sonrisa de un niño.  Pero es de día a día, cada uno de nosotros, los que hacemos y haremos el cambio. No hay más. 

En ese momento creo entonces, Madonna sintió lo que Sinéad 12 años atrás, al ser condenada públicamente como anti-patriota debido a American Life. El final feliz de la historia podría ser que ahora, ambas mujeres marcan un cambio: O'Connor es   activista por los derechos de mujeres y niños, y Madonna está cambiando la vida de muchos niños sin privilegios y en el total abandono. Con y sin obstáculos (ambas).

El mundo necesita hacedores de arte valientes, que hagan un cambio verdadero; no únicamente productos publicitarios pasajeros que vendan discos y finjan extravagancia con tal de llamar la atención.

¿No lo creen ustedes así?

Por cierto: sorry por lo largo del artículo  :)





sábado, 30 de abril de 2011

'HARD CANDY' Y SUS PRIMEROS 1095 DIAS

Felicidades a Hard Candy en estos primeros 3 años... El disco fue lanzado en algunos países el 18 de Abril del 2008 y hasta el 29 y 30 seguía lanzándose en gran parte del planeta. 

Epocas divertidas, felices, de auto-descubrimiento. Hard Candy fue recibido "bien" a secas por los críticos, aunque ellos mismos y muchos fans distamos de considerarlo entre los 5 mejores trabajos de Madonna. Aún así, Madonna brindó un disco divertido, bailable, con música muy buena, entre las que destacan 4 Minutes, Dance 2Night, Miles Away, Candy Shop, Beat Goes On y la balada Voices. Mención aparte merece Give it 2 Me, la cual sorprendentemente se convirtió en una favorita de los fans!

Sorry anti-fans: Hard Candy es la prueba viviente que Madonna con su disco de estudio menos exitoso, se dio el lujo de colocarlo en el # 1 de 37 países. 4 Minutes rompe el récord de casi 4 décadas de Elvis Presley por mayor cantidad de Top Ten hits (37) en el Hot 100 de Billboard, y movió unos 4 millones de copias mundialmente. 4 Minutes se convierte en el tercer single más vendido en la carrera de Madonna con aprox. 5.5 millones de copias vendidas. La señora de 5 décadas seguía rompiendo récords, cuando toda su competencia ya había prácticamente desaparecido.

Será divertido ver a las nuevas estrellas pop tan ultra publicitadas ahora, viendo qué tal les va a los 50 años de edad (es decir dentro de un cuarto de siglo en promedio), luego de lanzar 15 discos y haber filmado una importante cantidad de videos.... Pero no, esperen: la mayoría de ellas ya habrán desparecido para entonces! Y probablemente sea la misma MADONNA la que siga sacudiendo la industria musical. ¿Dudan de ello? Vean a los prácticamente septuagenarios Rolling Stones o Paul McCartney: aún siguen dando de qué hablar!

Y tal como lo dije en el post de American Life: ¿de quién más podríamos decir lo mismo, si no es de Madonna?

jueves, 28 de abril de 2011

CHRISTINA EXPLICA SU HOMENAJE A MADONNA



 


Pienso y creo Christina Aguilera no es una princesa "wannabe" ni nada por el estilo. De hecho cuando ella surgió fue la primera vez que mujeres tan jóvenes (principalmente las dos princesas poperas, Xtina & Britney)  le dieron la batalla a cantantes 20 años más grandes que ellas. Y Christina tiene una carrera aún corta, pero sólida, a pesar de los no buenos resultados de Bionic. Ha grabado pop, tecno, jazz, blues, dance, y bueno, considero es una persona inteligente y talentosa.

Pero bueno, acabo de seleccionar este mini clip del especial de Vh1 "On The Record" , donde Aguilera es cuestionada sobre el video de  Not Myself Tonight y sus referencias a Madonna, y me gustó su honestidad acerca del tema. Así como Madonna rindió tributo a sus ídolos Marilyn Monroe, Jean Harlow o Mae West al principio de su carrera, estas chicas bellas, sexys y talentosas rinden tributo a Madonna.
 
Pero OJO: hay una enorme diferencia entre un tributo y un plagio! Además, no se escucharía ridícula Christina diciendo: "no, no, de ninguna manera, no hay referencias a Madonna! Es más: mi video es un homenaje a JANET JACKSON!!!" :) Y no se enojen Gaga fans: Bad Romance, Telephone y sobre todo So Happy I Could Die son rolas que me encantan, de corazón! Sólo espero que Lady Gaga sea más original y honesta, porque a final de cuentas tiene el talento para ser ella misma!

Feliz Jueves a todos!


Copyright: Vh1/Viacom.

Videos tu.tv

miércoles, 27 de abril de 2011

Billboard Number One Song: Like a Prayer


El 22 de Abril es también otra fecha importante para Madonna: es el día que oficialmente para Billboard (sus listas se publican 9 días antes) el single Like a Prayer llegó al # 1. He aquí el artículo original de Fred Bronson, en su libro de Números Uno de la era del Rock:



Like a Prayer, 
Sire 27539

Escritores y Productores:
Madonna & Patrick Leonard.

Abril 22, 1989,
 3 semanas en el Número Uno.

Top Five de esa semana:

1. Like a Prayer, Madonna
2. She Drives Me Crazy, Fine Young Cannibals
3. The Look, Roxette
4. Funky Cold Medina, Tone Loc
5. I'll Be There For You, Bon Jovi

Madonna había estado ausente del Hot 100 por un año y medio, cuando lanzó el primer single de su álbum Like a Prayer. La canción debutó en el # 38 la semana de Marzo 18, 1989, y llegó al número uno 5 semanas más tarde, el single que más rápido lo había logrado desde Bad de Michael Jackson (1987).  
  
Madonna escribió y produjo  Like a Prayer con Patrick Leonard, con quien había colaborado en dos de sus previos # 1: Live to Tell y Who's That Girl. Leonard recuerda que Like a Prayer fue la primera canción escrita para el álbum. "Originalmente tenía bongos y percursiones latinas, y decidimos eliminar eso rápidamente", dice. "Fue escrita y la voz fue grabada en aprox. 3 horas. La mayoría de las canciones de ese disco fueron escritas de esa forma, en unas cuantas horas... una vez que ella sugirió el título 'Like a Prayer', decidimos que haríamos la canción con un órgano de iglesia y añadiríamos un coro; de hecho añadimos el coro de Andrae Crouch más tarde. Fue así de sencillo. No fue algo que tomara semanas. Es algo que tomó horas".


Madonna y Patrick se citaron con Andrae Crouch para decirle lo que tenían en mente. "El junta al coro y ellos como que le dieron alas", dice Leonard. "El sabe lo que va a hacer y sabe lo que va a decirles... pero sé que él lo va inventando en al camino. Lo escuchó en su auto y pensó en lo que iba a hacer... es muy inspirador".


Madonna habló acerca de su educación religiosa con Becky Johnston: "Tengo un gran sentido de culpa y pecado del Catolicismo que definitivamente ha influído en mi vida, lo quiera o no. Y cuando hago algo mal, y pienso que está mal... si no se lo cuento a alguien, siempre tengo miedo de ser castigada. No descanso fácilmente. Y eso es algo en lo que te hacen creer cuando eres criado bajo el Catolicismo".


Madonna le contó a Johnston cómo el video de la canción se desarrolló. "Originalmente, cuando grabé la canción, la toqué una y otra vez tratando de imaginar qué tipo de historia o fantasía me evocaba. Me mantuve imaginando esta historia acerca de una chica que estaba locamente enamorada de un hombre de color, situada en el Sur, con ese toque de amor prohibido interracial. Y el muchacho del cual ella está enamorada canta en un coro. Así que ella está obsesionada con él  y va a la iglesia todo el tiempo. Y entonces se convirtió en una más grande historia, acerca de racismo e intolerancia... Entonces Mary Lambert se unió al proyecto como directora, y se le ocurrió una historia que incorporó mas del simbolismo religioso del cual originalmente habla la canción".


Antes que Like a Prayer fuera lanzada al mercado, Madonna firmó un contrato por un año con Pepsi por 5 millones de dólares, el cual incluía una serie de comerciales y el patrocinio de la gira de Madonna. El primer comercial estaba programado para usar la canción. "Me gusta la idea de mezclar arte con lo comercial", Madonna dijo a Rolling Stone. "El comercial de Pepsi es una gran y diferente manera para promover el single...  la música estará tocando de fondo, y la lata de Pepsi está colocada en una forma muy subliminal".


El comercial tenía una diferente historia a la del video. Para Pepsi, Madonna recordaba una fiesta de cumpleaños de su infancia. El comercial de dos minutos salió al aire el 2 de Marzo de 1989 por primera y única vez en los Estados Unidos. Pepsi dijo que había "confusión del consumidor" entre el comercial y el video de la canción. Grupos fundamentalistas amenazaron con boicotear a la compañía por el supuesto video "blasfemo" de Madonna, pero Pepsi dijo que ellos tomaron la decisión de retirar el comercial independientemente. El representante mediático de Pepsi, Tood McKenzie dijo: "Si lanzas un comercial que confunde a la gente, es lógico retirarlo". Pepsi no le pidió el dinero de vuelta a Madonna y ello tampoco lo ofreció.


¿Qué tal? ¿Sorprendidos?



Fuente: edición impresa de The Billboard Book Of Number 1 Hits 5th Edition.

lunes, 25 de abril de 2011

AMERICAN LIFE O LA ANTI 'CHICA MATERIAL' PARA EL MUNDO ENTERO (2003)


"No soy yo mismo, en lo absoluto. Jesucristo, ¿me mirarás?  No sé quién se supone debo ser. No sé si me deba de importar un comino... Cuando estás alrededor, no sé quién soy..."

¿Alguna vez se han sentido como describe la letra de X-Static Process? Creo todos en algún momento nos hemos preguntado lo mismo. Esa sensación de pérdida de identidad, de abandono, o de simplemente preguntarnos: What the f**k am I doing here??. Así me siento en parte ahorita, nada grave, pero cuando tienes un momento de cambio en tu vida, por menor que sea, todo a lo que estás acostumbrado se sacude alrededor.

American Life fue lanzado el 22 de Abril del 2003, y fue tibiamente recibido por fans y críticos, a pesar de llegar al # 1 de países como Estados Unidos e Inglaterra. El instinto musical y las vivencias personales de Madonna dieron un giro de 180 grados... o no tanto. 

Chequemos en retrospectiva y seamos sinceros: en sus 3 álbumes de estudio anteriores, Bedtime Stories, Ray of Light y Music, la música popera, dance a-lo-Into the Groove-Holiday-Vogue-Like a Virgin estuvo prácticamente ausente. Sí, es cierto, esos álbumes dieron algunos grandes clásicos dance muy alegres y comerciales, principalmente los singles Music y Ray of Light. Pero el resto de los discos estaba lleno de melodías densas, tristes, introspectivas (Gone, Mer Girl, Take a Bow, Inside of Me, Drowned World/Substitute for Love, I Deserve it, What it Feels Like a for a Girl, Little Star, Love Tried to Welcome Me, etc. etc.). Si a eso agregamos las etapas y discos Erotica, Evita, Something to Remember, veremos que American Life fue sólamente fue una continuación de ese redescubrimiento personal. Y también, que "Vogue" fue el último single 100% divertido y sin complicación de Madonna. Es por eso (en parte) que el álbum Confessions on a Dance Floor (2005) fue tan brutalmente exitoso: la Madonna discoquetera y divertida sin mayor complicación (aparentemente) estaba de vuelta!. De hecho el segundo track, "Get Together" parece gritar: "mira... soy alegre y 100% dance de nuevo y aún puedo darme el lujo de tocar tus emociones con un canción trance de 5 minutos y medio!"

American Life sin embargo, llevó al extremo esas ideas personales en más de un sentido: el hecho de haber sido lanzado en plena guerra Estados Unidos-Irak logró que el mensaje fuera aún más crudo el mensaje. La Madonna material, decadente, posando para Sex, y siendo la mujer más odiada del planeta en un momento dado (¿alguno de los lectores y fans arriba de 30 recuerda esos agrios momentos?) estaba retractándose -por lo menos en parte- de todo ello. Por otro lado, esa negación del materialismo hollywoodense, pudo haber sido y de hecho fue tomada como una estupidez: si Madonna, ya para entonces la más grande estrella pop de la historia, dice que los millones de dólares, fama, dinero, la mejor vida no te da la total felicidad, entonces ¿qué puedes decirle a tu público que va a reunir, tal vez con trabajo los 15 ó 16 dólares para comprar tu disco? ¿Que el dinero no da la felicidad? ¿O acaso nos vas a regalar el disco para predicar con el ejemplo?

Dentro de todo, American Life tiene momentos brillantes; esto, a pesar que Blender Magazine incluyó el primer single entre las peores canciones de todos los tiempos.... Pero Hollywood, Nobody Knows Me y Love Profusion son canciones con vida propia y un alma dentro de ellas. Sin embargo, son tracks como Easy Ride, X-Static Process y especialmente Nothing Fails, que hacen valga la pena la controversia, el bajón de ventas, el que el disco haya sido declarado fracaso comercial y artístico: Madonna está en su punto más alto artísticamente (¡otra vez más luego de sus excelentes álbumes anteriores!). En lo personal, Nothing Fails cumple en mí la función que una gran canción debe realizar: me llena la mente y corazón de imágenes, que van desde el perfecto amor de pareja, el más puro amor filial, la verdadera amistad, hasta al cariño incondicional que puedes darle y  tenerle a un niño de 3 años, o simplemente a la persona más importante de tu vida. Y para cerrar el círculo, la canción tiene una doble lectura: en momentos parece estar dirigida a un Poder Superior por supuesto! ("Porque he escalado el árbol de la vida, y ya no tengo miedo si llego a caer"...). Y es aquí, señoras y señores donde Madonna graba su nombre junto a las Karen Carpenter, Joan Baez, Janis Joplin, Carole King, Tracy Chapman, o cualquier gran artista por el estilo, y hace ver aún más amateur a las incipientes Lady Gaga, Rihanna, etc. Mención honorífica por supuesto a Stuart Price y Mirwais Ahmadzai, entre los principales colaboradores del álbum.

Es irónico artísticamente que un disco instrospectivo y con un toque folk tenga el récord por el mayor número de singles en el Top Ten de la lista Hot Dance Club Play, con un total de siete. Es también irónico que el disco al que los siempre insatisfechos detractores de Madonna llamaron un "fracaso" e hicieron mofa de ello, haya llegado al primer lugar de aprox. 12 países, al Top Ten de otros tantos, y haya obtenido 14 discos de oro y platino a nivel mundial, Inglatera, USA, Canadá, Alemania y Francia incluídos. Como dato adicional, el primer single "American Life" (# 37 en el Hot 100), rompió un récord importantísimo: fue el single # 45 de Madonna en llegar al Top 40 de Billboard, superando el récord de 44 sencillos de Aretha Franklin. Esto, a pesar de la tremenda controversia por el video del primero single. 

No suficiente con el shock y escándalo de sus propios Like a Prayer, Justify My Love, Erotica y What it Feels Like for a Girl, está vez Madonna se vio OBLIGADA  a retirar el video. Ella dice que lo retiró por voluntad propia. Tomando en cuenta el momento político que se vivía a nivel mundial y el linchamiento masivo (público, ahora imagínemonos las amenazas en privado) en Estados Unidos para todo aquél que se opusiera a la inútil y sangrienta guerra de Irak... ¿le creemos a Madonna que fue voluntaria esa censura?

Sea como sea, American Life sigue diviendo opiniones a 8 años de distancia. Para algunos fans es uno de los peores discos, si no el peor de Madonna. Otros pensamos que fue un buen logro artístico, aún cuando no esté a la altura de un Ray of Light por ejemplo. Pero esos momentos de calidad musical de los que hablé antes, lo hacen meritorio. Y es Madonna la única cantante en la historia cuyos "fracasos" de estudio más sonados (Erotica, American Life y Hard Candy) o en otras palabras: sus discos menos exitosos, la han hecho vender un combinado de 14 millones de copias entre esos tres. Catorce millones es la cifra que han vendido en su totalidad algunas estrellas de gran renombre, tanto latinos y anglos.

¿De quién más podemos decir lo mismo, si no es que de Madonna?

viernes, 22 de abril de 2011

ENCUESTA NME: EL MÁS GRANDE ACTO POP DE LA HISTORIA!

El sitio de la revista NME está realizando una encuesta para elegir al acto pop más importante de la historia, a través de un sistema de puntaje; yendo del 1 estrella (aburrido y malo) hasta 10 (excelente). Es sorprendente ver a grandes nombres que espero escuchen su música de vez en cuando, como The Carpenters, The Ronettes, Stevie Wonder, los mismos Pet Shop Boys, Cher, Whitney, y muchos más junto a lamentables actos musicales (muchos de ellos muy de moda ahora), de los cuales me reservo los nombres... pero bueno, de todo hay en la viña del señor -JB, TS, etc. etc.-.

Entre todos esos actos musicales legendarios, Madonna va a la cabeza de la encuesta! (la imagen es de los primeros lugares hasta el momento), seguida de cerca por The Jackson Five/Michael Jackson,  y más abajo la talentosa  ex-rival de Madonna, Cyndi Lauper (siendo objetivos y olvidando pleitos, por supuesto que su música sigue siendo de lo mejor de los Ochenta - Noventa!).

Aquí les dejo el link para votar: NME Encuesta y pues esperemos que Madonna gane, right? :)

Gracias por el enlace Hard Candy!

jueves, 21 de abril de 2011

THE OSBOURNES VS. PIERS MORGAN

Sin más ni más, transcripción del video que ven arriba, entrevista del fatídico y frustrado Piers Morgan a Kelly y Sharon Osbourne tocando el tema 'Madonna':

Piers Morgan: Esta es Kelly y su cover de "Papa Don't Preach" (en la pantalla) y es lo más cerca que Madonna estará en este show, porqué lo he prohibido, como lo he aclarado antes. Me parece alguien sumamente irritante. A ti te gusta, verdad?

Kelly Osbourne: Sí, me gusta, me gusta mucho. A ti no te cae bien únicamente porque no conseguiste lo que querías.

Sharon Osbourne: Kelly, cuando crecía, idolatraba a Madonna.
 
Kelly: Mucho... quería ser Madonna, el pelo rizado, ponerme cientos de brazaletes. Me encantaba todo su look. No sé, era un gran ícono y lo sigue siendo para mí.

Morgan: Esto es lo que encuentro molesto, entre otras cosas. Ella siempre pregonó de proteger a los niños y todo eso. Y cuando Lourdes cumple 14... tiene ya su línea de ropa y es presentada como una gran celebridad.
 
Kelly: Tengo que pararte en seco y hacerte saber algo. Esto es porque Lourdes quiere hacerlo, no  Madonna.
 
Morgan: Creo que es un punto muy interesante para un padre. Es una decisión que tú obviamente tomaste en el show (The Osbournes). Madonna está haciendo lo mismo. Está tomando una decisión para la que un menor, en este caso Lourdes, no está capacitado legalmente.
 
Kelly: Lourdes fue a la escuela el día de la sesión fotográfica, y no llegó a la sesión hasta después que cumpliera con sus labores escolares. Pienso que para Madonna, basándome en el corto tiempo que pasé con ella, su hija tiene que ir a la escuela y todo lo demás viene después.
 
Morgan: Pero hacer de tu hija una celebridad a los 14...
 
Kelly: Ella no la "hizo". Es la hija de Madonna!

Sharon: Ella nació siendo una celebridad, Piers.
 
Kelly: A tí no te cae bien, así que detente ahí. Pero si la vas a odiar por eso, tendrías que odiar a mi mamá también por lo mismo...
 
Morgan: No, porque pienso que tu madre es más directa y sincera.
 
Sharon: Nunca dije que no te dejaría ver televisión o leer revistas o cualquiera de esas cosas. Tú fuiste como "enchufada" a la cultura pop.
 
Kelly: Bueno, tengo que decir que Lourdes es una de las más educadas, inteligentes y completas chicas que he conocido en mi via entera... En toda mi vida.

Sharon: Y muy, muy hermosa también.

Morgan: ¿En serio? Entonces quizás hay aún esperanza para esa familia.
 
Kelly: E increíblemente normal.
Morgan: En serio?

Kelly: Sí.
Morgan: Bien educada piensas tú?

Kelly: Sí. Ella es una muy buena madre, por lo que pude darme cuenta.

¿Opiniones? Bueno realmente, esta persona Piers Morgan nunca me pareció nadie llamativo o interesante para comentar al respecto hasta que comenzó a utilizar el nombre de Madonna para hacerse publicidad directamente. Tengo entendido hace años fue 'maltratado' por el equipo de Madonna en un lugar de trabajo (se agradece la información lectores, si pueden comentarla y citarla) y de ahí se originó el odio contra Madonna.

Lo que me parece INCREIBLE del señor, son dos cosas: una, que alguien reemplazando al legendario Larry King,  públicamente se enfrasque en chismes, pleitos, cual vulgar usuario peleonero de YouTube (me incluyo por supuesto) y dos... que el señor tenga 46 años y parezca el tío abandonado de Madonna! :) ¿Ustedes qué opinan Madonna fans?

Aprovecho para desearles el mejor de los descansos en estos días de vacaciones. Pásensela bien y para quienes sean muy creyentes, a guardar los días y recordar  por qué se celebran simbólicamente estos días, verdad? Un saludo para todos!



Transcripción original: Madonnarama








lunes, 18 de abril de 2011

"PAPER BAG ARTISTS" RINDE TRIBUTO A 'TRUE BLUE'




La disquera independiente Paper Bag Records rinde tributo a uno de los discos más exitosos de todos los tiempos: True Blue, en su ya casi 25avo. aniversario. El track list quedaría como sigue:

Woodhands – Papa Don’t Preach
Young Galaxy – Open Your Heart
The Acorn – White Heat
The Rural Alberta Advantage – Live To Tell (We’re Scared Version)
PS I Love You – Where’s The Party
Winter Gloves – True Blue
Laura Barrett – La Isla Bonita
Born Ruffians – Jimmy Jimmy
You Say Party – Love Makes The World Go Round


True Blue es uno de los dos discos por solistas femeninas más vendido de los 80's (el otro es el álbum debut de Whitney Houston -1985-) y es también el álbum de estudio más exitoso de Madonna. La consolidó totalmente y analicemos algo interesante: cuando a la mayoría de las "competencias" de Madonna en todo este tiempo las coronan "reinas" al primer disco, es a partir del tercero, cuarto, quinto, etc. que realmente se define quién se queda y quien se va. Y para Madonna su tercer disco fue una exitosa prueba superada. Luego tendría todo tipo de éxitos y en ocasiones altibajos, pero con una carrera siempre consistente.

El link oficial para descargar el álbum es este pero si prefieren escucharlo primero, vayan a esta página.

Espero sus opiniones jóvenes! Por cierto, gracias por las mismas, nunca me canso de agradecer; únicamente serán baneadas y reportadas como spam aquellas que sean racistas, homofóbicas o inciten a pleitos sin sentido. Para eso está YouTube niños amargados (ya saben a quiénes me refiero, afortunadamente son los menos), así que váyanse para allá! Jaja... pero en general, gracias  a todos por sus comentarios y buenos deseos!

Feliz inicio de semana!


Fuente: madonnarama.

viernes, 15 de abril de 2011

MADONNA Y LEO GIAMANI: LA FANTASIA SE HIZO 'REALIDAD'! :)



Citándome a mí mismo, en el artículo anterior de Madonna & Giamani: aunque Madonna es bastante discreta ahora,  su etapa de ícono sexual está grabada en el inconsciente colectivo para siempre. Habría sido genial que Leo Giamani, el astro para adultos más famoso del último lustro, hubiera nacido 15 años atrás para haber sin duda alguna captado la atención de Madonna al realizar Sex. El siguiente video montaje de Erotica, Justify My Love y algunas escenas muy softcore de la estrella del cine gay-hardcore es un "quisiera" personal, y como en esta página por supuesto celebramos la diversidad sexual, es un homenaje para la mayoría de los lectores, sean cual sean sus preferencias. Lo edité lo suficiente para que sea clasificación "R" por lo menos, y nadie salga ofendido... Pero "ofendido" es la última palabra que me viene a la mente. Disfruten del video y de la belleza de Madonna y Leo Giamani, tal vez en la única ocasión que los veremos juntos en un video.

Feliz Viernes para todos!



ESPERANZA SPALDING SE INSPIRA EN LA MEJOR!

¿Y quién es Esperanza Spalding? Bueno, para quienes aún no la conocen,  es una talentosa cantante y músico de jazz, bossa nova y neo soul, quien recientemente hizo historia al convertirse en la primera artista de jazz en ganar el Grammy al Mejor Nuevo Artista, este 2011. Sin herir susceptibilidades, la Academia de los Grammy habría dado un golpe mortal a su credibilidad de haber nombrado ganador a Justin Bieber, teniendo a semejantes talentos nominados al lado de él.

He estado escuchando a Esperanza, y es una bocanada de aire fresco realmente. Me gusta explorar géneros y de allí que mis gustos sean tan extremos, yendo de Spalding, Norah Jones, Tori Amos y Tracy Chapman, hasta actos de moda y recientes como Maroon Five, Lady Gaga, Kesha y por supuesto los grandes de los grandes como Madonna, Michael, The Beatles, etc.

Haciendo un surfeo por la red, encontré la opinión de Spalding al respecto de la Reina del Pop, en el sitio bassplayer.com, en entrevista concedida hace 3 años ya, mucho antes del alboroto de los Grammy 2011. Aquí un resumen de la misma:

BP: ¿Hay alguien en quién te gustaría basarte para moldear tu carrera?

ES: Me siento atraída por extremos de músicos exitosos. Ornette Coleman escuchó un sonido y sabía que tenía que adueñarse de él y de esa música. Alguien como Herbie Hancock, por supuesto su grado de calidad musical es increíble, y él ha estado al frente de cada corriente musical. Por otra parte, lo ideal sería una mezcla entre Madonna y Ornette Coleman: ella se reinventa completamente, pero sigue siendo ella.

Lo más hermoso de alguien como Miles, Ornette o Madonna, es que ellos nunca tienen nada que probar nada, porque simplemente SON. Conocen el valor del trabajo que hacen. Escuché una grabación de Miles Davis del 66 de "Round Midnight"  que era realmente uptempo (divertida, alegre). Pregunté a Joe: "¿qué rayos es esto? Nunca lo había escuchado tocar de esa manera!" y él me dice: "Ah sí, eso es del año en que algún crítico le dijo que no podía tocar!". 

Realmente me dio gusto que un artista tan alternativo como Esperanza tenga este criterio. Los puristas de la música la podrán despedazar por comparar a una enorme estrella pop como Madonna con Miles Davis o Herbie Hancock (a quién por cierto Madonna sampleó en su excelente tema Sanctuary de "Bedtime Stories"). Pero Spalding opina algo que yo también: la buena música y buenos artistas no tienen género. Tampoco esa barrera de la "comercialidad". Detesto ese argumento de que "es muy bueno sólo porque no vende discos" y "es pésimo porque es muy comercial", como si el éxito fuera algo para ser castigado. Claro, hay de extremos a extremos!

Ambas en sus géneros tan tremendamente diferentes, Madonna y Esperanza, son geniales!


fuente y artículo original: bassplayer.com

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